Le festival Les Rimbaud du Cinéma ne se tiendra pas en 2025. L’organisation annonce une pause pour mieux préparer sa septième édition, prévue à Metz en 2026. Objectif affiché : poser un tournant stratégique dans l’histoire du festival, tout en rendant hommage à Paul Verlaine, figure essentielle du parcours de Rimbaud.

Créé pour valoriser un cinéma exigeant et souvent ignoré par les circuits traditionnels, le festival Les Rimbaud du Cinéma a décidé de ne pas organiser d’édition en 2025. Dans un communiqué du 26 juillet 2025, les organisateurs évoquent un contexte international et national « marqué par de profondes turbulences », qui les conduit à suspendre l’événement afin de « consacrer toute [leur] énergie à la préparation de la septième édition ».

Celle-ci est d’ores et déjà annoncée pour 2026, avec une localisation à Metz. Ce choix vise à souligner le lien entre Arthur Rimbaud et Paul Verlaine, ce dernier étant né dans la ville lorraine. Pour les initiateurs du festival, Metz jouera un rôle symbolique, en accueillant une cérémonie dédiée à la transmission et à la reconnaissance de jeunes cinéastes.

Depuis ses débuts, Les Rimbaud du Cinéma se positionnent comme un tremplin pour des voix peu représentées dans le paysage cinématographique, défendant une vision du 7ᵉ art ouverte aux esthétiques singulières, aux langues minoritaires et aux démarches artistiques peu visibles. L’accompagnement des films sélectionnés ne s’arrête pas à la projection : il inclut des relais professionnels, des réseaux critiques et une diffusion internationale.

L’annonce s’accompagne également d’un appel au mécénat, destiné à soutenir la prochaine édition. Les contributions visent à financer les projets de cinéastes émergents, souvent éloignés des circuits de production classiques.

Informations pratiques

• ❌ Aucune édition en 2025

• Prochaine édition : 2026 à Metz

• Appel à films en cours via FilmFreeway : https://filmfreeway.com/LesRimbaudduCinema

• Site officiel : www.lesrimbaudducinema.com

• Contact : lesrimbaudducinema@gmail.com

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Chaque été, Biarritz se transforme en temple du septième art. Depuis sa création en 2023, le Biarritz Film Festival – Nouvelles Vagues met à l’honneur une sélection exigeante de films émergents et confirme son statut de tremplin pour les talents internationaux. De projections en plein air à des rencontres avec des réalisateurs de renom, l’événement attire amateurs et professionnels, tous séduits par la promesse d’un cinéma audacieux et novateur.

Ateliers de scénarisation, masterclasses et tables rondes rythment la manifestation, et donnent l’occasion aux spectateurs d’échanger directement avec des réalisateurs, scénaristes et acteurs.

Les « Nouvelles Vagues » sur la côte basque
Fidèle à son sous-titre, le festival porte un éclairage particulier sur les courants émergents du cinéma mondial. Documentaires, drames psychologiques, récits de science-fiction ou comédies grinçantes composent une programmation audacieuse. Les projections en extérieur, face à l’océan, offrent un cadre unique, propice aux rencontres et aux discussions animées autour d’un verre de vin basque.

Le palmarès 2025
Pour sa 3ᵉ édition, le festival a consacré :

• Grand Prix : Urchin de Harris Dickinson (Royaume-Uni)

• Prix du Jury : L’Engloutie de Louise Hémon

• Prix d’Interprétation : Manfredi Marini dans Diciannove de Giovanni Tortorici

• Prix du Public : L’Épreuve du Feu d’Aurélien Peyre

• Prix du Jury Étudiants & Pass Culture : Live a Little de Fanny Ovesen

• Prix des Lycéens : Perla d’Alexandra Maraková

• Prix Association Les Bascos : The Crowd de Sahand Kabiri

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Liens utiles
– Facebook : BiarritzFilmFestival
– Instagram : @biarritzfilmfest

Notre article sur le festival 2025 et son palmares

Le Festival du Cinéma et de la Musique de Film de La Baule célèbre l’union unique entre le cinéma et sa musique, offrant une plateforme où les deux formes d’art se rencontrent et se subliment. Fondé par Christophe Barratier et Sam Bobino, cet événement met en lumière des œuvres cinématographiques, des concerts, des masterclasses et des hommages à des figures emblématiques du cinéma.

Une programmation riche et variée

Le festival propose une sélection éclectique de longs et courts métrages, incluant des documentaires musicaux, permettant au public de découvrir des œuvres inédites. Parmi les temps forts figurent des concerts symphoniques dédiés aux musiques de films emblématiques, interprétés par des orchestres renommés, et des projections enrichies de rencontres avec les équipes de réalisation.

Au-delà des récompenses, telles que le prix du meilleur film ou de la meilleure musique, l’événement offre des ateliers, des expositions et des discussions favorisant les échanges entre passionnés et professionnels. Des animations et des activités culturelles viennent compléter l’expérience, faisant de La Baule un rendez-vous incontournable pour les amateurs de cinéma et de musique.

Des personnalités à l’honneur

Le festival met également en avant des personnalités phares de l’industrie, célébrant leur contribution au cinéma et à la musique à travers des hommages particuliers et des rétrospectives, attirant un large public de cinéphiles et mélomanes.

Une expérience unique à La Baule

Avec son ambiance conviviale et sa programmation riche, le Festival de La Baule s’est imposé comme un lieu unique où la magie de l’image et du son se révèle dans toute sa splendeur. Située sur la côte atlantique, La Baule offre également un cadre idyllique, idéal pour profiter des événements tout en découvrant les attraits touristiques de la région.

Pour ne rien manquer de cette expérience, consultez les ressources suivantes :

• Site officiel du festival : festival-labaule.com
• Découvrir La Baule : Office de tourisme de La Baule
• Explorer la région : Pays de la Loire Tourisme
• Les festivals de musique en France : Culture.gouv.fr - Festivals

La Rochelle, été 2025 : cinéphiles et goélands en émoi ! Le Fema revient du 27 juin au 5 juillet avec 200 films et 300 séances pour bronzer sous les écrans noirs. En ouverture, on trinque avec Vie privée de Rebecca Zlotowski avant de plonger dans le classicisme mordant de Assurance sur la mort de Billy Wilder.

L’édition 2025 rend hommage à des monstres sacrés : Pedro Almodóvar, flamboyant et pop avec Volver et Parle avec elle, Claude Chabrol, chirurgien de la bourgeoisie en douze films, et Barbara Stanwyck, icône du film noir. On revisite aussi la magie colorée de Jacques Demy via une expo gratuite à la médiathèque.

Côté découvertes : focus sur la Palestine avec 9 films récents, une section animation menée par Michel Ocelot (et son inénarrable Kirikou), et les pépites venues d’ailleurs. Mention spéciale au maestro taïwanais Edward Yang, figure de la Nouvelle Vague asiatique, à l'honneur avec 7 films restaurés.

Et pour les noctambules ? Ciné-concerts, karaokés (oui, pour Les Demoiselles de Rochefort) et un concert à La Sirène. Même les enfants ont leur Fema. Bref, La Rochelle devient capitale du 7e art.

Infos pratiques :

• Pass illimité dès 50€, billets à 4€ pour les -13 ans

• Billetterie et programme complet sur festival-larochelle.org

• Expo gratuite Le Demy Monde de Jacques à la médiathèque du 28 juin au 27 septembre

• Lieu : La Coursive, CGR Dragon et alentours

Depuis sa création en 1973, le Festival La Rochelle Cinéma (Fema) s'est imposé comme un rendez-vous incontournable pour les passionnés du septième art. Chaque été, il offre une programmation éclectique, mêlant œuvres classiques et contemporaines, sans esprit de compétition ni remise de prix, privilégiant la découverte et le partage.

La 52ᵉ édition, prévue du 28 juin au 7 juillet 2024, promet de perpétuer cette tradition en proposant environ 200 films, allant de la période muette au cinéma d'aujourd'hui. Parmi les temps forts annoncés, une rétrospective dédiée à une cinéaste majeure du XXᵉ siècle, Chantal Akerman, dont l'œuvre rigoureuse et engagée résonne encore avec force par son audace et sa modernité.

Le festival se distingue également par son engagement en faveur de l'éducation et de la transmission des savoirs. Tout au long de l'année, le Fema mène des actions pédagogiques à destination de tous les publics, notamment des jeunes, afin de sensibiliser aux pratiques cinématographiques. Des ateliers, des résidences d'artistes et des collaborations avec des établissements scolaires et universitaires sont ainsi organisés pour offrir un accès privilégié au monde du cinéma.

En 2023, le festival a enregistré une fréquentation remarquable, avec 84 958 entrées en salles et 91 423 en comptant les rencontres et expositions, témoignant de l'engouement du public pour cet événement. Ces chiffres font de cette édition la deuxième plus fréquentée de l'histoire du festival, juste derrière celle de 2017.

Le Fema s'engage également dans une démarche éco-responsable, veillant à réduire son empreinte écologique et à promouvoir des pratiques durables. Des initiatives sont mises en place pour favoriser la parité, l'accessibilité et la prévention des violences et harcèlements sexistes et sexuels, reflétant une volonté de créer un environnement inclusif et respectueux pour tous les participants.

Pour les cinéphiles souhaitant participer à cette célébration du cinéma, le festival propose des solutions d'hébergement, de restauration et de transport à La Rochelle, facilitant ainsi l'organisation de leur séjour.

En somme, le Festival La Rochelle Cinéma demeure une manifestation culturelle majeure, célébrant le cinéma sous toutes ses formes et offrant une plateforme de choix pour les œuvres d'hier et d'aujourd'hui, tout en s'engageant activement dans des démarches éducatives et responsables.

Pour plus d'informations, rendez-vous sur le site officiel du festival : festival-larochelle.org.

Créé en 1996 à l'occasion du tricentenaire de la mort de Mme de Sévigné, le Festival de la Correspondance de Grignan est devenu au fil des ans un événement incontournable célébrant l'art épistolaire sous toutes ses formes. 

Nombre de grands films tirent leur force dramatique et leur authenticité de lettres échangées entre personnages historiques, artistes ou anonymes. De "Lettres d'Iwo Jima" de Clint Eastwood à "Bright Star" de Jane Campion, la correspondance nourrit l'imaginaire des réalisateurs et des scénaristes.

À Grignan, le festival offre chaque année un terrain fertile à la reflexion et aux créations futures grâce à ses lectures-spectacles et ses rencontres littéraires en présence d'auteurs et comédiens reconnus (Brigitte Fossey, Bruno Solo en 2025). Parmi les invités emblématiques en 2025, Éric-Emmanuel Schmitt, Pierre Assouline, David Foenkinos ou encore Sylvain Tesson animent débats et spectacles autour de correspondances remarquables, telles que celles de Nelson Mandela, Virginia Woolf ou Gandhi.

Le cinéma est aussi présent dans les choix artistiques du festival, notamment avec des metteurs en scène comme Nicolas Briançon ou Jérémie Lippmann qui adaptent des correspondances pour la scène, créant ainsi des passerelles évidentes vers le grand écran.

• Lieu : Grignan, Drôme Provençale

• Programme complet : Festival de la Correspondance

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????️ Pauillac : "Ma Frère" et "Sukkwan Island" triomphent aux Vendanges du 7e Art 2025

???? La 10e édition du festival de cinéma de Pauillac s’est conclue en beauté avec un palmarès engagé, poétique et audacieux. L’événement girondin, devenu incontournable pour les amateurs de cinéma Art & Essai, a récompensé des films forts, en présence de leurs auteurs.

À Pauillac, la vigne n’est pas la seule à produire des crus d’exception. Chaque été, depuis dix ans, la ville médocaine accueille Les Vendanges du 7e Art, un festival qui célèbre le cinéma dans toute sa diversité. Organisé autour du cinéma L’Éden, salle classée Art & Essai et labellisée Jeune Public, l’événement conjugue projections en avant-première, rencontres littéraires et masterclass, avec une atmosphère aussi chaleureuse que festive.

???? Palmarès 2025 : des voix puissantes et sensibles

C’est "Ma Frère" de Lise Akoka et Romane Gueret (StudioCanal) qui a marqué les esprits cette année : le film remporte à la fois le Prix du Jury de la Compétition Internationale et le Prix du Jury Presse Jeune Public, preuve d’un coup de cœur partagé par critiques et jeunes spectateurs. Il reçoit aussi une mention spéciale du Jury Caméo, consolidant son statut de film phare de cette édition.

Autre œuvre remarquée : "La Petite Dernière" de Hafsia Herzi (Ad Vitam), qui reçoit une mention spéciale du Jury de la Compétition Internationale et le Prix du Jury Caméo, saluant son audace narrative.

Le film "Sukkwan Island" de Vladimir de Fontenay (Haut et Court), adaptation du roman culte de David Vann, s’impose dans plusieurs catégories : Prix du Jury Mission Locale, Prix du Jury Odilon Redon, et mention spéciale du Jury Dulcye Odilon Redon.

Dans la compétition jeune public, les enfants ont plébiscité "Le Secret des Mésanges" de Antoine Lanciaux (Gebeka Films) — Prix du Public — et "Amélie et la Métaphysique des Tubes" de Mailys Vallade (Haut et Court), récompensé par le jury des ACM Médoc Cœur de Presqu’île.

Enfin, "The President’s Cake" de Hasan Hadi (Tandem) a conquis les lycéens de Saint-Jean, et "Les Algies de la Pleubibule" de Tarik Saleh (Memento) s’est vu attribuer le Prix du Public - Compétition Internationale.

???? Une programmation généreuse, un lieu magique

Comme chaque année, le festival a proposé plus de 30 films, entre découvertes internationales, pépites du jeune cinéma français, et premières mondiales. Le tout enrichi de rencontres avec les équipes de films, de séances littéraires « Quais des Plumes », et de projections gratuites en plein air sur les quais, au crépuscule, offertes par la Fondation Philippine de Rothschild.

Le festival revendique un ton bienveillant, accessible, curieux. Une bulle de cinéma où les générations se croisent, où les regards s’échangent, entre deux verres de vin… et une poignée de répliques cultes.

???? Infos pratiques

• Prochaine édition : juillet 2026 (dates à confirmer)

• Lieu : Cinéma L’Éden à Pauillac, Gironde

• Site officiel : www.vendangesdu7emeart.fr

• Projections plein air : gratuites, chaque soir à la tombée de la nuit

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Angoulême : Le Festival de cinéma selon Dominique Besnehard 

Le palmares 2025

Depuis sa création en 2008, le Festival du Film Francophone d’Angoulême (FFA) s’impose comme un rendez-vous majeur pour les amoureux du cinéma francophone. Chaque année, la cité des Valois se transforme en un espace dédié au septième art, attirant professionnels, cinéphiles et néophytes.

Un festival porté par la passion de ses créateurs

Fondé par Marie-France Brière et Dominique Besnehard, le FFA s’est donné pour mission de promouvoir un cinéma à la fois populaire et exigeant. À travers une sélection variée de films récents et classiques, le festival cherche à réunir un public hétérogène, de l’amateur curieux au spectateur averti.

Un tremplin pour les grands succès du cinéma

De nombreux films qui ont marqué le paysage cinématographique francophone ont été révélés à Angoulême. Parmi eux :

• Intouchables d’Olivier Nakache et Éric Toledano
• La guerre est déclarée de Valérie Donzelli
• Les garçons et Guillaume, à table ! de Guillaume Gallienne
• Hippocrate de Thomas Lilti
• Petit paysan d’Hubert Charuel
• Boîte noire de Yann Gozlan
• Aline de Valérie Lemercier
• Simone, le voyage du siècle d’Olivier Dahan

Le FFA joue ainsi un rôle de baromètre : les films acclamés par le public angoumoisin rencontrent souvent un large succès national et international.

Une fête du cinéma pour tous

Au-delà des projections dans les salles, le festival investit également les places publiques, rendant le cinéma accessible à tous. Cet engagement contribue à faire du FFA une véritable fête populaire, à l’image du cinéma qu’il défend.

Pour en savoir plus sur le festival et ses prochaines éditions, visitez le site officiel du FFA.

Liens utiles :

• Ville d’Angoulême
• GrandAngoulême
• Région Nouvelle-Aquitaine
• CNC

Avec une programmation riche et une atmosphère conviviale, le Festival du Film Francophone d’Angoulême continue d’écrire l’histoire du cinéma francophone, en mettant en lumière les talents d’aujourd’hui et de demain.

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Chaque été, Anglet se métamorphose en capitale mondiale de la glisse… mais sur grand écran. Le International Surf Film Festival

Ambiance « beach life » garantie : concerts, expositions et village partenaires rythmeront les quatre jours, tandis que les projections en plein air à la Chambre d’Amour rappelleront qu’à Anglet, le cinéma n’a pas besoin de murs pour vibrer. Comme le dit une réplique culte de Point Break : « Fear causes hesitation, and hesitation will cause your worst fears to come true. » Ici, pas d’hésitation — juste la passion du surf et du cinéma en fusion.

Informations pratiques

Espace de l’Océan et Jardin de la grotte de la Chambre d’Amour
Accès libre et gratuit
Programme complet : surf-film.com